我的咸鱼人生82、韩蓉说唱功(1/3)

“韩老师这一次来羊城不会是真的只是想要见见我吧？”王珏有一些不确定的说道。就算王珏是天王巨星，见到韩蓉都会倒履相迎。和韩老师一样，虽然在娱乐圈的作品不是很多，但是韩老师在音乐上的造诣早就超过娱乐圈那一些大红大紫的明星了。之所以给人感觉在名气上不如那一些歌星，那是因为，无论是韩玄还是韩蓉都是体制内的歌，他们唱歌都是有政治需要的主旋律歌曲。对于那一些流行音乐不是他们唱不好，而是她们不能唱。音乐圈虽然一直在宣扬什么唱功。但是除了有限的几个人，她们的唱功在韩老师这一类人眼中也就那样。娱乐圈的歌曲大多都是情歌，唱情歌根本显示不出唱功来。至于说歌唱技巧之中转音，变调，回音，颤音，高音这一些技巧类型的东西，更是韩老师玩剩下的。

什么歌曲最容易唱，主旋律歌曲。因为耳熟能详。

什么歌曲最难唱，还是主旋律歌曲，因为要把主旋律唱得观众进入情绪之中，那是相当难的。主旋律歌曲不以歌词打动人，真正能打动人的是将人带入你的意境之中。唱国歌，你能在脑海中回味五千年历史的沧桑，唱少先队队歌，你能感觉到内心那沉重的责任感，唱祖国好风光，你能发自内心的荣幸自己身在华夏，这才是唱功。

唱功的境界很多。但大底分为这一些。

第一层：ktv路人。节奏音准准确，基本是不跑调的素人，歌唱技巧平实，唱歌一般选择节奏变化不多的那种。这一种人很多，基本上经常进入ktv的人都有这个实力。

第二层：歌唱的爱好者。整体演唱情绪与歌曲主题吻合，喜欢模仿歌手，喜欢自学唱法，这个阶段歌路还很窄且不稳定，这种人在校园中很多，那一些总是边走边哼，带着随身听的人就是其中的代表人物。

第三层：玩出样子，强弱对比，咬字语感都到位，基本属于小圈子声乐小强手。苦于尾音处理，气息衔接和音域不足，且风格限制较明显，通常是伪装成文艺青年或小清新，或傲慢的嘻哈男，社会人，喜欢唱一些深情曲，比如《平凡之路》《大哥》这一些歌曲。

第四层：业余的小高手。句与句气息衔接流畅，支点稳定，身体放松，开始摸到业余的天花板，和专业的门槛。此时能感受和理解粗略的声乐理论但其实是知其然不知其所以然，此阶段很容易自满。一大特点是张口就是声乐名词逼格满满弄到你尴尬。这一类人唱难度很高的歌曲。

第五层：专业高手级别。开合自然流畅，有举重若轻，随心所欲的感觉，如同悠然与人交谈，同时开始摆脱模仿范畴，去尝试用自己的声音去处理歌曲，一般说来这个阶段都该有自己的特点了，假声混声也有一定能力，整体来说水平趋于稳定。一般刚出道的人就在这个阶段。他们不会可以模仿，有了自己的音乐唱法和思路。

第六层：师匠之道。这一个阶段在歌唱技巧上已经把握的很到位了，在演唱技巧之上，更注重歌曲的情感。解析歌曲的情绪，听词就能写故事，听曲就能有画面，并且开始注意编曲的重要性，这已经是娱乐圈很有名的歌手了，也是我们听到的音乐。这已经是能把音乐饭吃好的表现了。

第七层：以心驭声，入境入微。开始用发声器官的微调来制造细微的变化去更细腻的表现歌曲，无论浅吟低唱还是呐喊，都像是穿过心脏一样。到这个层次，每一首歌都像是一个人生，每一个字都是涓滴意念。这就是大师级别的人了。除去本身音色，还能用自己的音色是改编别的歌曲，并且演绎出不同的味道。这一层境界很难达到，韩蓉，韩磊不用说，林英达到了，田菲声音辨识度太高，反而没有达到。

最后一层：返璞归真。不用技巧，不用演故事，他就是故事里的人。他的声音不用雕琢，就算嘶哑粗糙仿佛也逗你的哽咽。他的呼吸就是你的呼吸，他的声音流过你的时光走马灯般的来又回。这一层并不是常态，而属于爆发态。只有当一首正确的歌曲遇到了一个正确的人，才会走到这一步。比如韩玄老师唱《向天再借五百年》的时候就达到这一种境界了。

虽然是这样说的。但是一般的歌手唱功也会有变化，因为存在炫技的可能性。不是歌手炫技，而是歌曲炫技。一些歌曲在特殊编曲之下，会把难度无端端的加高。歌手一般有自己的音色和歌唱思路，而一些特别难的歌曲就会让一些唱功很好的人唱功崩塌。

“当然是来看看你的。”韩蓉笑着说道，“娱乐圈已经很久没有出现这么有才华的年轻人。虽然在歌曲的唱法唱腔上有一些矫揉造作，但是在旋律和作词上却无可指摘。给人的感觉是你在模仿。”

大师就是大师，一下子就点出了其中的关键点。

“王珏的歌唱技巧确实有一些不行。如果做一个ktv选手，那肯定是绰绰有余的，但是做专业歌手，估计能帮他的只有修音棚了。如果是一些非常需要唱功的歌曲，估计修音棚都拯救不了他。”穆轩明一边开车一边说道。虽然穆轩明不追星，但是面对行业中的大佬，穆轩明还是很规矩的。

“创作型歌手？”韩蓉愣了一下：“不过也不对啊，就算是创作型歌手，一般都是能自己演唱的。虽然可能唱功不达标，但是里面的气质和情感是能演绎出来的。但是我听你的歌曲，好像所有的气质和情感有一种刻意的在模